La Mafia
La estrategia lingüística emplea recursos como la segunda persona singular para generar complicidad, enumeraciones rítmicas para crear impacto sonoro, y un equilibrio entre simplicidad y riqueza expresiva que refuerza el posicionamiento entre la tradición italiana y la innovación contemporánea.
Stalvian
La identidad verbal de Stalvian surge de la necesidad de desmitificar el mundo financiero para personas que buscan autonomía sin complejidad técnica. El proceso creativo se fundamenta en el concepto "la belleza de la constancia", transformando la percepción del ahorro desde el sacrificio hacia la tranquilidad, donde pequeñas acciones diarias construyen progreso real y sostenible en el tiempo.
El lenguaje resultante privilegia la claridad y el minimalismo expresivo, utilizando tiempos verbales que anclan las decisiones en el presente mientras proyectan beneficios futuros. La arquitectura comunicacional establece territorios creativos que vinculan cotidianidad con valor, innovación con mejora continua, y construye una relación de acompañamiento donde la marca facilita herramientas sin imponer ritmos al usuario.
Info
©2025
#MejorQueJimmy fue una campaña lanzada en el Metro de Madrid por JCDecaux España. Un personaje ficticio, Jimmy, convertido en la encarnación de los peores hábitos climáticos. Un código QR. Un gesto cotidiano convertido en acto de conciencia.
Con solo 12.000€ de presupuesto y aprovechando espacios publicitarios no vendidos, la campaña ocupó 381 ubicaciones del Metro de Madrid, llegando al 51% de los viajeros del transporte público. ¿El resultado? Más de 64.000 escaneos, una tasa de conversión del 70% y cerca de 46.000 personas que descubrieron su huella de carbono durante el trayecto.
Pero la campaña no se quedó en la pantalla del móvil: 6.439 personas participaron en una reforestación colectiva en las zonas más áridas de Madrid. En total, 266 árboles y arbustos plantados. Y lo más valioso: 2.766 horas de educación climática generadas en un espacio que nunca antes se había usado para aprender sobre el clima.
Una campaña sin firma, sin presupuestos millonarios y con una idea sencilla: interrumpir la rutina para cambiarla.
Con solo 12.000€ de presupuesto y aprovechando espacios publicitarios no vendidos, la campaña ocupó 381 ubicaciones del Metro de Madrid, llegando al 51% de los viajeros del transporte público. ¿El resultado? Más de 64.000 escaneos, una tasa de conversión del 70% y cerca de 46.000 personas que descubrieron su huella de carbono durante el trayecto.
Pero la campaña no se quedó en la pantalla del móvil: 6.439 personas participaron en una reforestación colectiva en las zonas más áridas de Madrid. En total, 266 árboles y arbustos plantados. Y lo más valioso: 2.766 horas de educación climática generadas en un espacio que nunca antes se había usado para aprender sobre el clima.
Una campaña sin firma, sin presupuestos millonarios y con una idea sencilla: interrumpir la rutina para cambiarla.
Cliente: Metro Madrid
Agencia: JCDecaux España
Proyeto: Campaña Publicitaria
Dirección Creativa, Dirección de Arte, Copywriting
Gestión: Irene Moreno
Animación: Jorge Crespo
Grabación de vídeo: Demian Ortiz
Edición de vídeo: Ángel Maroto
Fotografía: Ángel Maroto y Fran Vicente
Comunicación: Ana Pérez
Agencia: JCDecaux España
Proyeto: Campaña Publicitaria
Dirección Creativa, Dirección de Arte, Copywriting
Gestión: Irene Moreno
Animación: Jorge Crespo
Grabación de vídeo: Demian Ortiz
Edición de vídeo: Ángel Maroto
Fotografía: Ángel Maroto y Fran Vicente
Comunicación: Ana Pérez
Farmacia 11—11
Una campaña que recupera la honestidad como valor diferencial en el sector farmacéutico. 11-11 no promete revolucionar la farmacia, promete volver a ser lo que siempre debió ser: un espacio donde el criterio profesional supera al catálogo comercial.
La campaña detecta las contradicciones más evidentes del sistema farmacéutico actual y las convierte en comunicación inteligente. No confronta directamente, clarifica. No promete milagros, construye confianza a través del escepticismo constructivo y la autoparodia controlada.
La campaña detecta las contradicciones más evidentes del sistema farmacéutico actual y las convierte en comunicación inteligente. No confronta directamente, clarifica. No promete milagros, construye confianza a través del escepticismo constructivo y la autoparodia controlada.
Cliente: 11-11
Agencia: Waka
Proyeto: Campaña Publicitaria
Agencia: Waka
Proyeto: Campaña Publicitaria
Chaina es un restaurante chino moderno fundado por Wei Lian y Bao Chen. No intenta replicar la comida de China porque la comida china que se sirve aquí no es la que se come en China. No hay imitación, no hay nostalgia forzada.
Buena comida, buen producto, buen sabor. Cocina china sin excusas ni explicaciones innecesarias. Una estética limpia, una comunicación aún más directa. Lo que importa está en el plato. Lo demás es ruido.
Buena comida, buen producto, buen sabor. Cocina china sin excusas ni explicaciones innecesarias. Una estética limpia, una comunicación aún más directa. Lo que importa está en el plato. Lo demás es ruido.
Cliente: Chaina
Proyecto: Branding
Diseño de Identidad
Dirección de Arte
Copywriting
Diseño gráfico
Proyecto: Branding
Diseño de Identidad
Dirección de Arte
Copywriting
Diseño gráfico
Bloom es una marca de moda y diseño que se define por la búsqueda de lo esencial. Su identidad trasciende la estética para convertirse en una exploración del cuerpo como primer espacio, primer lenguaje, primera arquitectura.
Este proyecto es una reflexión visual sobre la presencia y la forma, desarrollada a través de tres enfoques: cuerpos convertidos casi en hologramas, desmaterializados en luz y sombra; siluetas sutiles que insinúan más de lo que muestran; y estructuras inspiradas en microorganismos, donde la escala se diluye y la materia se replantea. Cada imagen, cada textura, funciona como un umbral entre lo visible y lo intuido, entre lo físico y lo etéreo.
Desde la identidad verbal hasta la composición gráfica, cada decisión ha sido tomada con precisión, evitando lo superfluo y atendiendo a lo esencial. Bloom no impone formas, las revela. En su lenguaje visual, el vacío no es ausencia, sino posibilidad.
Este proyecto es una reflexión visual sobre la presencia y la forma, desarrollada a través de tres enfoques: cuerpos convertidos casi en hologramas, desmaterializados en luz y sombra; siluetas sutiles que insinúan más de lo que muestran; y estructuras inspiradas en microorganismos, donde la escala se diluye y la materia se replantea. Cada imagen, cada textura, funciona como un umbral entre lo visible y lo intuido, entre lo físico y lo etéreo.
Desde la identidad verbal hasta la composición gráfica, cada decisión ha sido tomada con precisión, evitando lo superfluo y atendiendo a lo esencial. Bloom no impone formas, las revela. En su lenguaje visual, el vacío no es ausencia, sino posibilidad.
Cliente: Bloom
Proyecto: Identidad Conceptual y Dirección de Arte
Proyecto: Identidad Conceptual y Dirección de Arte
Identidad Verbal
Identidad Visual
Naming
Dirección de Arte
Desarrollo conceptual
Copywriting
Toda estructura es, en esencia, una hipótesis. Catalogar es un intento de fijar el significado, de darle forma a lo que, por naturaleza, se resiste a ser contenido.
Este archivo es el resultado de un sistema que falla en su propósito: registrar, indexar, definir. Un esfuerzo por clasificar lo que no encaja en ninguna categoría. No es un error técnico, es la consecuencia inevitable de todo sistema de ordenamiento: siempre habrá residuos, vacíos, objetos que desafían su propia función.
Aquí, las dimensiones son inestables, los materiales se definen con aproximaciones y la función es, en la mayoría de los casos, un dato perdido. Sin embargo, la existencia del archivo sugiere lo contrario: si hay registro, hay intención. Si hay intento de contención, hay algo que se busca preservar, aunque el qué permanezca indefinido.
Estos objetos no documentan su utilidad, sino los límites de la catalogación misma.
Este archivo es el resultado de un sistema que falla en su propósito: registrar, indexar, definir. Un esfuerzo por clasificar lo que no encaja en ninguna categoría. No es un error técnico, es la consecuencia inevitable de todo sistema de ordenamiento: siempre habrá residuos, vacíos, objetos que desafían su propia función.
Aquí, las dimensiones son inestables, los materiales se definen con aproximaciones y la función es, en la mayoría de los casos, un dato perdido. Sin embargo, la existencia del archivo sugiere lo contrario: si hay registro, hay intención. Si hay intento de contención, hay algo que se busca preservar, aunque el qué permanezca indefinido.
Estos objetos no documentan su utilidad, sino los límites de la catalogación misma.
Proyecto: Investigación visual
Categoría: Dirección creativa
Técnica: Generación IA + Composición gráfica
Formato: Publicación impresa
Categoría: Dirección creativa
Técnica: Generación IA + Composición gráfica
Formato: Publicación impresa
Casa Árbol es una marca de cosmética natural y vegana. Un sistema pensado desde la pureza de los materiales, sin exceso, sin artificio. Disponible exclusivamente online en España.
La identidad visual se construye desde la neutralidad: blanco y negro, sin decoraciones innecesarias. Fotografías de paisajes naturales locales como única referencia estética. El lenguaje evita la promesa publicitaria y se centra en la experiencia real. Un equilibrio entre sofisticación y accesibilidad.
La identidad visual se construye desde la neutralidad: blanco y negro, sin decoraciones innecesarias. Fotografías de paisajes naturales locales como única referencia estética. El lenguaje evita la promesa publicitaria y se centra en la experiencia real. Un equilibrio entre sofisticación y accesibilidad.
Cliente: Casa Árbol
Proyecto: Branding
Diseño de Identidad
Dirección de Arte
Copywriting
Diseño gráfico
Fotografía
Proyecto: Branding
Diseño de Identidad
Dirección de Arte
Copywriting
Diseño gráfico
Fotografía
martesDmentes es un proyecto de JCDecaux que ofrece eventos presenciales innovadores en diseño y publicidad. Charlas de tú a tú, de creativx a creativx, de mente a mente.
Objetivo: crear una identidad sólida y moderna que no solo revitalice estos eventos anteriormente online, sino que actualice la percepción de marca de JCDecaux como empresa adaptada a las tendencias del diseño.
Objetivo: crear una identidad sólida y moderna que no solo revitalice estos eventos anteriormente online, sino que actualice la percepción de marca de JCDecaux como empresa adaptada a las tendencias del diseño.
Litogénesis
(proyecto en proceso)
(proyecto en proceso)
El pensamiento es un proceso geológico. Se sedimenta, se erosiona, se transforma. Litogénesis es un espacio de reflexión visual y conceptual donde el diseño, la tecnología y la estética se cruzan con lo esencial, con aquello que resiste el tiempo y las formas fugaces.
Nace en Instagram como un archivo en construcción, donde cada publicación es un estrato, una capa de pensamiento. A través de imágenes generadas por IA y textos filosóficos, el proyecto plantea preguntas en lugar de respuestas: ¿cómo dialoga la forma con el tiempo? ¿Qué significa diseñar en la era de la inteligencia artificial? ¿Cómo encontrar estructura en un mundo en constante cambio?
Nace en Instagram como un archivo en construcción, donde cada publicación es un estrato, una capa de pensamiento. A través de imágenes generadas por IA y textos filosóficos, el proyecto plantea preguntas en lugar de respuestas: ¿cómo dialoga la forma con el tiempo? ¿Qué significa diseñar en la era de la inteligencia artificial? ¿Cómo encontrar estructura en un mundo en constante cambio?
Más que un monólogo, Litogénesis aspira a convertirse en un diálogo. En el futuro, evolucionará hacia un libro-ensayo colaborativo donde múltiples autores de distintos campos —diseño, arte, tecnología, filosofía— trazarán un mapa de ideas sobre lo esencial y lo permanente.
Una exploración. Un manifiesto en formación. Un territorio de pensamiento visual.
Una exploración. Un manifiesto en formación. Un territorio de pensamiento visual.
Diseño de álbum para D. Trankitenso. Ocho temas de rap underground. Oscuros, densos, sin artificios.
Colaboraciones de peso: Nasta, Flavia Beaka. Producciones precisas, sin exceso ni concesión. Un disco que mantiene la tensión entre lo crudo y lo calculado.
Colaboraciones de peso: Nasta, Flavia Beaka. Producciones precisas, sin exceso ni concesión. Un disco que mantiene la tensión entre lo crudo y lo calculado.
Cliente: D. Trankitenso
Proyecto: Diseño de álbum
Dirección de Arte
Identidad Visual
Diseño Gráfico
Proyecto: Diseño de álbum
Dirección de Arte
Identidad Visual
Diseño Gráfico